Úplné zobrazení záznamu

Toto je statický export z katalogu ze dne 02.06.2026. Zobrazit aktuální podobu v katalogu.

Bibliografická citace

.
0 (hodnocen0 x )
BK
2. prepracované vydanie
Košice : C-PRESS v spolupráci s Hudobnou spoločnosťou Hemerkovcov, 2010
166 stran : ilustrace, noty ; 25 cm

ISBN 978-80-970294-2-5 (brožováno)
100 výtisků
Obsahuje bibliografie
001421482
OBSAH // Úvod // Metodika hry na organe // 3 // 4 // 1. PRÍPRAVA ŽIAKA NA ŠTÚDIUM ORGANOVEJ HRY 5 // 1.1. Technická zrelosť 5 // 1.2. Hudobné schopnosti 6 // 1.3. Fyzické predpoklady 7 // 1.4. Optimálny vek na štúdium organovej hry 7 // 2. TECHNIKA MANUÁLOVEJ HRY 9 // 2.1. Fyzická uvoľnenosť 9 // 2.2. Sedenie 9 // 2.3. Držanie tela 10 // 2.4. Držanie rúk 11 // 2.4.1. Postavenie prstov 12 // 2.4.2. Úloha ramien 13 // 2.5. Charakteristika technických a zvukových vlastností Organa a klavíra 14 // 2.6. Adaptácia klavírnej techniky f " 14 // 2.7. Prsto vo-úderová technika 15 // 2.7.1. Stručný súhrn základných úloh počiatočnej fázy budovania prstovo-úderovej // organovej techniky 18 // 2.8. Nadkladanie a podkladanie prstov 19 // 2.9. Technika repetovaných tónov 21 // 2.10. Tiché výmeny prstov 22 // 2.10.1. Jednoduchá tichá výmena 22 // 2.10.2. Viacnásobná tichá výmena 22 // 2.10.3. Výmena prstov dvoch rúk 23 // 2.11. Technika glissánd 23 // 2.11.1. Glissando z čierneho na biely kláves 24 // 2.11.2. Glissando z čierneho na čierny kláves 24 // 2.11.3. Glissando (legato) palcom 24 // 2.11.4. Glissando piatym prstom 24 // 2.12. Voľba prstokladov 25 // 2.12.1. Vplyv prstokladov na rozvoj hudobných zručností 26 // 2.12.2. Staré prstoklady 27 // 2.12.3. Prstokladové praktiky 16. - 18. storočia 28 // 2.12.4. Repetitórium prstokladov 31 // 3. TECHNIKA PEDÁLOVEJ HRY 33 // 3.1. Správne sedenie 33 // 3.2. Výber vhodnej obuvi 34
// 3.3 Orientácia na pedálovej klaviatúre 35 // 3.4. Prípravná fáza výučby pedálovej hry 36 // 3.5. Rozvíjanie pedálovej techniky 37 // 3.5.1. Základné pravidlá pre hru na pedáli 40 // 3.6. Technika glissánd 40 // 3.6.1. Glissando z čierneho na biely kláves 40 // 3.6.2. Glissando z čierneho na čierny kláves 41 // 3.6.3. Glissando z bieleho na biely kláves 41 // 3.7. Tiché výmeny nôh 41 // 3.8. Technika repetovaných tónov 42 // 3.9. Podkladanie a nadkladanie nôh 42 // 3.10. Stupnice a rozložené akordy 42 // 3.11. Dvojitý pedál a akordická hra 43 // 3.12. Vypracovanie nohokladov 44 // 3.13. Pedálová aplikatúra v hudbe 16.-18. storočia 44 // 4. ŠPECIFICKÉ TECHNIKY ORGANOVEJ HRY 46 // 4.1. Synchronizácia práce rúk a nôh 46 // 4.2. Manuálové zmeny 46 // 4.3. Hra na dvoch manuáloch súčasne 47 // 4.4. Hra na dvoch manuáloch v rovnakej polohe 48 // 4.5. Súčasná hra jednou rukou na dvoch manuáloch 48 // 4.6. Použitie a ovládanie crescendového valca 48 // 4.7. Funkcia a použitie žalúzií 49 // 5. METODICKÉ POSTUPY PRI VYUČOVANÍ PREDNESU 52 // 5.1. Ako voliť a správne používať výrazové prostriedky 52 // 5.2. Prízvuky 53 // 5.2.1. Metrický (rytmický) prízvuk 54 // 5.2.2. Gramatický prízvuk 55 // 5.2.3. Patetický prízvuk 56 // 5.2.4. Realizácia prízvukov 57 // 5.3. Metrum a rytmus 57 // 5.3.1. Nedostatky žiakov v oblasti rytmu 58 // 5.3.2. Pauzy 60 // 5.3.3. Nepravidelnosť (inegalita) v rytme 61 // 5.3.4. Starý
notový zápis a prax 65 // 5.4. Tempo 67 // 5.4.1. Tempové zmeny 69 // 5.4.2. Nedostatky žiakov v oblasti tempa 70 // 5.4.3. „Tempo giusto“ 71 // 5.4.4. Označenia charakteru skladieb a ich vplyv na voľbu tempa 72 // 5.4.5. Tempové označenia v hudbe 19. storočia 74 // 5.5. Artikulácia 76 // 5.5.1. Technika artikulácie 76 // 5.5.2. Hra legato 76 // 5.5.3. Non legatová hra 79 // 5.5.4. Najčastejšie nedostatky žiakov v technike artikulácie 82 // 5.5.5. Výrazové úlohy artikulácie 83 // 5.5.6. Postup pedagóga pri výučbe artikulácie 84 // 5.5.7. Niekoľko orientačných zásad pre použitie artikulácie vo viachlasnej hre 85 // 5.5.8. K problematike artikulácie hudby 16. - 18. storočia 86 // 5.6. Frázovanie 88 // 5.6.1. Výstavba romantickej frázy 90 // 5.6.2. Nedostatky žiakov pri frázovaní 90 // 5.7. Agogika 91 // 5.7.1. Baroková agogika 91 // 5.7.2. Romantická agogika 92 // 5.7.3. Úlohy pedagóga na poli agogiky 93 // 5.7.4. Zlaté pravidlá agogiky 94 // 5.8. Ornamentika 95 // 5.8.1. Ornamentika v 16. storočí 95 // 5.8.2. Ornamentika v 17. storočí 98 // 5.8.3. Charakteristika ornamentiky 17. a 18. storočia 103 // 5.8.4. Ornamentika 19. storočia 104 // 5.8.5. Zlaté pravidlá ornamentiky 105 // 5.8.6. Prídavné ozdoby 106 // 5.8.7. Prídavné ozdobovanie u J. S. Bacha 108 // 5.9. Registrácia 109 // 5.9.1. Druhy registrácií 110 // 5.9.2. Zásady spájania (kombinácie) registrov 110 // 5.9.3. Štýlové registrácie 111 // 5.9.4. Postup
pedagóga pri vyučovaní základov registrácie 112 // 5.9.5. Niekoľko rád žiakom pri zvažovaní registrácie 113 // 6. PRÁCA UČITEĽA ORGANOVEJ HRY ý ’ 114 // 6.1. Vedomosti a schopnosti učiteľa 114 // 6.2. Poznanie osobitostí žiakovej individuality 115 // 6.3. Typológia interpretačného zamerania 115 // 6.4. Poznanie rôznych interpretačných možností 117 // 6.5. Úlohy pedagóga v začiatočnej fáze vyučovania 118 // 6.6. Analýza práce pedagóga so žiakom pri štúdiu skladby 119 // 7. OSOBNOSŤ ŽIAKA 121 // 7.1. Podiel talentu a vlastnosti osobnosti na úspešnosti práce žiaka 121 // 7.2. Pamäť 122 // 7.2.1. Pohybová (motorická) pamäť 122 // 7.2.2. Optická (vizuálna) pamäť 123 // 7.2.3. Sluchová (auditívna) pamäť 123 // 7.2.4. Emocionálna pamäť 124 // 7.2.5. Analytická pamäť 124 // 7.2.6. Hra spamäti na organe 125 // 7.3. Motivácia 126 // 7.4. Predstava interpretačného cieľa 127 // 7.5. Koncentrácia 127 // 7.6. Sebakontrola 128 // 7.7 Sebaovládanie 129 // 7.8. Vytrvalosť 130 // 7.9. Tréma 130 // 7.9.1. Rady na dosiahnutie pozitívneho výsledku 132 // 8. DIDAKTICKÉ ZÁSADY SPRÁVNEHO CVIČENIA 134 // 8.1. Technika cvičenia 134 // 8.2. Plán cvičenia 135 // 8.3. Plná koncentrácia počas cvičenia 135 // 8.4. Pomalé cvičenie 136 // 8.5. Organizácia cvičného času 136 // 8.6. Cvičenie po úsekoch 137 // 8.6.1. Skladanie detailov do celku (syntéza) 138 // 8.7. Odloženie skladby 138 // 8.8. Kedy cvičiť? 139
8.9. Pravidelné cvičenie 140 // 8.10. DÍžka cvičenia 140 // 8.11. Prestávky v cvičení 141 // 8.12. Niekoľko poznámok k špecifikám organového cvičenia 141 // 9. OBSAH A CIEĽ ŠTUDIJNÝCH PLÁNOV 143 // 9.1. Učebné osnovy 143 // 9.2. Vonkajšie faktory ovplyvňujúce zostavenie časovo-tematického plánu žiaka 144 // 9.3. Vnútorné faktory podmieňujúce výber repertoáru 145 // 9.4. Organová škola - základný učebný materiál 147 // 9.4.1. Postup žiaka pri riešení úloh organovej školy 147 // 9.5. Učebné osnovy pre začiatočníka 149 // 9.6. Zoznam odporúčanej inštruktívnej literatúry 150 // 9.6.1. Literatúra pre začiatočníkov 150 // 10. DIDAKTICKÁ ORGANOVÁ LITERATÚRA 153 // 10.1. Najstaršie historické pramene 153 // 10.2. Metodika klávesových nástrojov v 18. storočí 154 // 10.3. Organové školy romantizmu 156 // 10.4. Novodobé školy hry na organe 159 // 10.5. Metodiky z konca XX. storočia 162 // Historické pramene 165 // Študijná literatúra 166 // •i

Zvolte formát: Standardní formát Katalogizační záznam Zkrácený záznam S textovými návěštími S kódy polí MARC