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EB

ONLINE

1st ed.

Bielefeld : transcript, 2022

1 online resource (347 pages)

ISBN 9783839461310 (electronic bk.)

ISBN 9783837661316

Edition Medienwissenschaft

Print version: Kronberger, Alisa Diffraktionsereignisse der Gegenwart Bielefeld : transcript,c2022 ISBN 9783837661316

3.2 Intimitat und Nahe - Beruhren und beruhrt werden.

2.3 Feministische Medienkunst und die Bedeutung von Video -- 2.3.1 Wider den Mythos Medienkunst -- 2.3.2 Video als nicht EINE, aber (einst) feministische Botschaft -- 2.3.3 Von der Spiegelung zur performativen Beugung - Diffraktionseffekte -- 2.3.4 Video als affektives Medium | Affektive Begegnungen in der Kunst -- 2.3.5 Reprasentationskritik und Affekt-Theorie - Diffraktion als Pramisse -- PRIVAT/OFFENTLICH: Ist das Private noch Politisch? - Von implodierenden Dualismen -- 3.1 ›Viscous Porosity‹ - das Verhaltnis privat/offentlich:BACK to FRONT (Fran Cottell: 2011) -- 3.1.1 Privat/offentliche Phantasieszenarien inThe Rooms (Maria Petschnig: 2014) -- 3.1.2 1The Kitchen as the appropriate battleground0 - Trans-Corporeality inHousewives making Drugs (Mary Maggic: 2016) -- 3.1.3 Der weibliche Korper in industriell‐kapitalistischen Produktionsgefugen in NoNoseKnows (Mika Rottenberg: 2015) ---

Cover -- Inhalt -- Einleitung - 1Matter and materiality matter0 -- 1.1 Der Doppelspalt als Katalysator - Nahe zwischen Feminismus und Medienkunst -- 1.2 Hin zu Diffraktionsereignissen - Verortung und Methode -- 1.3 Zum Gang der Ausfuhrungen -- Materiell-Diskursive Verschrankungen zwischen Feminismus, Kunst und Medien -- 2.1 Hin zu einer neuen feministischen Ontologie des Materiellen (?) -- 2.1.1 Diffraktion als Denkfigur und Methode (Karen Barad) -- 2.1.2 Ein Pladoyer fur ein Tatig-Sein -- 2.1.3 Von Natur und Kultur hin zu naturecultures (Donna Haraway) -- 2.1.4 (Sexuelle) Differenz an ihre Grenzen bringen -- 2.2 Feminismus/Kunst -- 2.2.1 Feministische oder gar weibliche Asthetik -- 2.2.2 1Femininity as an activity, rather than a noun0 -- 2.2.3 Von einem ›Eins-Sein‹ zu einem ›Werden-Mit‹ -- 2.2.4 Neuer Materialismus in der Kunst - Postminimalismus und die Frage der Medi‑/Materialitat ---

4.1.2 Zwischen gelebter Erfahrung und digitaler Reprasentation:Graft and Ash for a Three Monitor Workstation (Sondra Perry: 2016) -- 4.2 Hin zu einer tanzenden Cyborg/Gottin -- 4.2.1 Cyborg/Gottin als theoretische und asthetische Figur:The End of Eating Everything (Wangechi Mutu: 2013) -- 4.2.2 Lebendige Materie im ewigen Fluss - Ein Widerhall des Okofeminismus inPanta Rei: Everything Flows (Silvia Rigon: 2012/2017) -- 4.2.3 Von magischen Verzauberungen durch Pflanzen in Night Soil: Fake Paradise (Melanie Bonajo: 2014) -- 4.2.4 Re-Figuration gegen digitalen Kolonialismus in She Who sees the Unknown (Morehshin Allahyari: 2016-2018) -- REPRASENTATION/AFFEKT, SUBJEKT/OBJEKT: Von affizierenden Maskeraden, glanzend‐tastenden Blicken sowie aufblitzenden und stromenden Bildern -- 5.1 Maskeraden zwischen Reprasentation und Affekt -- 5.1.1 Ein Schutzraum fur wen?American Reflexxx (Signe Pierce: 2013) ---

3.2.1 Von einem weiblichen Narzissmus zu einer ›Willkommensheiung des Fremden‹ im Selbst in der fruhen Videokunst -- 3.2.2 Intimitat als Ort der Erfahrung und das ›Recht auf Opazitat‹ inYOU ARE BORING! (Vika Kirchenbauer: 2015) -- 3.2.3 Nahsichten oder ›Warum das Close-Up politisch ist‹:Surface Glaze (Lotte Meret Effinger: 2015) -- 3.2.4 Die kodierte Intimtiat:Coded (Maya Magnat: 2016) -- 3.2.5 Politik negativer Gefuhle:The Alphabet of Feeling Bad (Karin Michalski: 2012) -- KORPER/GEIST, NATUR/KULTUR: Durch den Korper hindurch denken. Von verkorperten und situierten Akteur*innen im Gefuge von naturecultures -- 4.1 Der Korper als instabile Assemblage und ›Apparat korperlicher Produktion‹ -- 4.1.1 Von einem Mit‐der-Materie-Werden:Roomba Rumba (Katherine Behar: 2015) ---

4.1.2 Zwischen gelebter Erfahrung und digitaler Reprasentation:Graft and Ash for a Three Monitor Workstation (Sondra Perry: 2016) -- 4.2 Hin zu einer tanzenden Cyborg/Gottin -- 4.2.1 Cyborg/Gottin als theoretische und asthetische Figur:The End of Eating Everything (Wangechi Mutu: 2013) -- 4.2.2 Lebendige Materie im ewigen Fluss - Ein Widerhall des Okofeminismus inPanta Rei: Everything Flows (Silvia Rigon: 2012/2017) -- 4.2.3 Von magischen Verzauberungen durch Pflanzen in Night Soil: Fake Paradise (Melanie Bonajo: 2014) -- 4.2.4 Re-Figuration gegen digitalen Kolonialismus in She Who sees the Unknown (Morehshin Allahyari: 2016-2018) -- REPRASENTATION/AFFEKT, SUBJEKT/OBJEKT: Von affizierenden Maskeraden, glanzend‐tastenden Blicken sowie aufblitzenden und stromenden Bildern -- 5.1 Maskeraden zwischen Reprasentation und Affekt -- 5.1.1 Ein Schutzraum fur wen?American Reflexxx (Signe Pierce: 2013) ---

5.1.2 Die immer schon imaginierte Weiblichkeit - Die affektive Strategie des Als‑Ob in Excellences & -- Perfections (Amalia Ulman: 2014).

3.2.1 Von einem weiblichen Narzissmus zu einer ›Willkommensheiung des Fremden‹ im Selbst in der fruhen Videokunst -- 3.2.2 Intimitat als Ort der Erfahrung und das ›Recht auf Opazitat‹ inYOU ARE BORING! (Vika Kirchenbauer: 2015) -- 3.2.3 Nahsichten oder ›Warum das Close-Up politisch ist‹:Surface Glaze (Lotte Meret Effinger: 2015) -- 3.2.4 Die kodierte Intimtiat:Coded (Maya Magnat: 2016) -- 3.2.5 Politik negativer Gefuhle:The Alphabet of Feeling Bad (Karin Michalski: 2012) -- KORPER/GEIST, NATUR/KULTUR: Durch den Korper hindurch denken. Von verkorperten und situierten Akteur*innen im Gefuge von naturecultures -- 4.1 Der Korper als instabile Assemblage und ›Apparat korperlicher Produktion‹ -- 4.1.1 Von einem Mit‐der-Materie-Werden:Roomba Rumba (Katherine Behar: 2015) ---

5.1.3 Die ansteckende Drag bei Renate Lorenz und Pauline Boudry -- 5.1.4 1I thirst after materialized fantasies0 -Die parafeministische Hysterikerin Pipilotti Rist -- 5.2 Blick - ›Agentielle Schnitte‹ und das ›Spiel von Licht und Undurchdringlichkeit‹ -- 5.2.1 Un/Bestimmtheiten erzeugen inA Smeary Spot (A.K. Burns: 2015) -- 5.2.2 Das Schimmern als Diffraktion und die Asthetik der Affizierung -- 5.2.3 Einer Bewegung der Mobiusschleife folgen:Glance (Pauline M’Barek: 2014) -- 5.2.4 Die Erotik haptischer Visualitat (Laura Marks) -- 5.3 Bild - Bild/Betrachtung als Diffraktionsereignis -- 5.3.1 Das aufblitzende Bild als Diffraktionsereignis von Gewesenem und Jetztzeit -- 5.3.2 Ein affizierendes Ereignis‐im-Werden -- 5.3.3 Bilder als Modus und Ausdruck von stromendem Begehren -- 5.3.4 Von der Ruckgewinnung des Materials inStrike (Hito Steyerl: 2010) -- Coda -- Abbildungsverzeichnis -- Literaturverzeichnis -- Danksagung.

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